ARTA Association de recherche des traditions de l’acteur Cartoucherie, Route du Champ de Manœuvre, 75012, Paris

Réservations et renseignements 01 43 98 20 61

Quelques éléments sur la démarche suivie

Le travail proposé s’ouvre sur plusieurs champs que ce soit pour des réalisations musicales ou bien comme outil pédagogique pour un apprentissage musical. L’approche en est toujours pratique en partant de l’expérience physique du son. Il est difficile de décrire précisément une recherche qui se développe dans l’instant et dépend de chaque individu, de chaque groupe, du projet et du temps imparti. Malgré cela, il est au moins possible de définir certains des points abordés et comment ils sont traités. Tout en sachant que tout systématisme nous éloignera forcément de la voie individuelle recherchée.

Un premier temps est basé sur deux axes principaux :

• L’extériorisation des acquis musicaux personnels, qu’ils soient conscients ou non (comme chez bon nombre de comédiens) • l’“accord” du groupe, particulièrement dans le son et les harmoniques qu’il dégage.

C’est à partir de là qu’une recherche spécifique pourra s’élaborer et se développer, avec toujours comme perspective principale l’autonomie de l’interprète. Il doit prendre lui-même conscience du chemin qu’il veut découvrir et des éléments techniques qu’il doit acquérir ou affiner pour réaliser son chant intérieur. Techniquement divers paramètres musicaux sont systématiquement explorés, isolément ou conjointement : pulsation, tempo, accentuation, appuis, développement rythmique, mesure, carrure, cycle… mélodie, ornementation, contrepoint, harmonie… structure, forme musicale…

Hormis quelques exercices fondamentaux très brefs, chaque point abordé l’est toujours dans un souci de réalisation musicale complète par le biais de l’improvisation (le plus souvent collective). L’engagement physique dans le son, aussi fin soit-il, est nécessaire à toute réalisation sonore. Tout ce travail est dirigé par la pratique, l’écoute et la sensation. L’aspect théorique peut être souligné à posteriori mais pas obligatoirement.

Avec des comédiens ou des chanteurs les éléments précédents sont mis en relation avec des textes et éventuellement une mise en espace : prise de conscience des relations mélodico -rythmiques du texte, synchronisation ou non avec les parties musicales, déplacements dans l’espace en fonction du tempo, du rythme. Avec des comédiens l’absence éventuelle de connaissances musicales théoriques n’a jamais été un obstacle, d’autant que la langue est déjà musique et que la voix est instrument.