EDITORIAL

Lieu de formation et de recherche sur l'Art de l'acteur, ARTA est ouvert aux grandes écoles de jeu du théâtre à travers le monde. Au contact direct d'artistes-pédagogues, chacun peut, au cours des différentes étapes de l'atelier, mettre en question son savoir-faire, repousser ses propres limites, et ainsi réfléchir sur sa pratique en s'exerçant collectivement.  

Pour exemple, l'atelier mené durant tout cet été 2001 avec Pei Yanling et Guo Jingchun, sans doute les plus grands maîtres actuels de l'Opéra de Pékin. Ce stage a répondu au souhait d'expérimenter comment certains aspects de l'enseignement traditionnel chinois pourraient contribuer à l'invention d'un théâtre vivant, susceptible de concerner le public européen d'aujourd'hui. Nous avons ainsi exploré à la lumière de l'Opéra de Pékin une œuvre épique du répertoire occidental Le Cercle de Craie Caucasien, pièce elle-même inspirée d'une vieille légende chinoise. Cette proposition était bien sûr guidée par le fait que Bertolt Brecht a conçu son théâtre épique après avoir été subjugué en 1935 par l'art du comédien chinois Mei Lanfang.
En plus de l'entraînement intensif aux techniques de l'acteur chinois, nous avons proposé pour aborder la pièce, de suivre chaque jour en parallèle, deux démarches de travail spécifiques :
- La première méthode, qui nous est plus familière, était fondée sur l'analyse et l'improvisation de situations. Les scènes étaient élaborées à partir des propositions des acteurs qui bénéficiaient de nos indications données en retour et de notre accompagnement tout au long de leur cheminement.
- La seconde méthode était fondée sur l'observation, l'imitation et l'entraînement. Elle consistait à se glisser dans le jeu sous la direction rigoureuse de Pei Yanling et de Guo Jingchun en commençant par suivre précisément la partition musicale et gestuelle préalablement conçue par les maîtres selon les règles et codes de jeu de l'Opéra chinois. “Apprenez les percussions, disait Pei, cela rythmera votre jeu. Les percussions vous propulseront dans l'essentiel : en vous donnant l'énergie juste, elles vous feront comprendre ce qui se passe intérieurement dans le personnage d'un bout à l'autre de la pièce. Quand votre gestuelle s'accordera avec le rythme des percussions, ajoutait-elle, ce qui vous nourrit intérieurement viendra se graver dans vos regards…“
Commencé le 9 juin 2001 à Paris, dans la Cartoucherie, le stage s'est poursuivi à Blaye dans la Poudrière. Notre participation au Festival de Théâtre Les Chantiers de Blaye a permis de ponctuer le stage par des séances de travail ouvertes au public, des démonstrations et, le 31 août 2001, par une représentation en fin de parcours des esquisses réalisées.
Les progrès effectués en deux mois par les acteurs ont été considérables. Ils concernent non seulement la transmission des techniques de base de l'opéra de Pékin (qui recouvre l'étude du chant, du parlé-chanté, des arts martiaux et de l'acrobatie) que la recherche approfondie du jeu. Au contact des maîtres chinois, nous avons pu mesurer à quel point leurs propos sur l'art de l'acteur pouvaient rejoindre les préoccupations de Brecht, quand bien même ils n'avaient jamais lu ses écrits théoriques.

Lucia Bensasson et Jean-François Dusigne